ANÀLISIS ARQUITECTÒNICO MUSEO DE ARTE DE SAO PAULO

 

M U S E O    D E    A R T E    D E    S A O    P A U L O 


MARIA JOSÈ CELIS
JHON PEÑA
DANILO MUÑOZ

TALLER VERTICAL DE FORMA 2024-II

Img. 1 Sketch de idea basìca con perspectiva a nivel peatòn a traves de plazoleta pùblica, Lina bo Bardi

                                                         FICHA TÈCNICA


1. Ubicaciòn: Sao Paulo, Brasil AV Paulista, 1578 01310-200 
2. Tipologìa: Institucional / Cultural
3. Año Proyecto: 1958-1968
4. Área Proyecto: 10,000 m2
5. Área Proyecto: 10,000 m2
6. Promotor: MASP - Ministerio da Cultura


DISEÑADORA DEL PROYECTO

Img 2. Fotografia de Lina bo Bardi 1961

LINA BO BARDI (Italia 1914/ Brasil 1992)

Arquitecta modernista brasileña graduada en la universidad de Roma, con un diverso conocmiento que atraviesa el diseño industrial la arquitectura, practica expositiva y museìstica, trabajo editorial, pedagogìa, teatro y cine, trabajo comunitario y activismo politico teoria del arte y la arquitectura. Influyó poderosamente en la arquitectura del siglo XX, mezclando la tradición con lo moderno desde un punto de vista humano y asignando un papel preponderante al habitar y la experiencia arquitectónica como elementos esenciales de una obra.

CONTEXTO HISTÓRICO SEGUNDA PARTE SIGLO XX

                                                          Primera parte: Migración 

  • politica: contexto de guerra mundial, facismo, crisis moderna y necesidad de modernidad, activismo y oposicion, producira condiciones de totalitarismo, tradicionalismo, de una vigencia monumental e imperial de la arquitectura italiana y fundamentalmente una sociedad bajo la motivacion del poder como medio de control






  • Periodo de guerra
  • devastacion mundial
  • crisis economica
  • crisis urbana: sobrepoblacion
  • politizacion, complejidad moral
  • modernidad obsoleta
  • racionalismo intelectual

                                               IMPLANTACIÒN DEL PROYECTO





                                                IMPLANTACIÒN DEL PROYECTO


           
Img. 3 Esquemas de implantaciòn y analisis del contexto inmediato al museo 


El proyecto se encuentra localizado en un punto neuralgico de la densificada ciudad de Sao Paulo pues està justo en el medio del cruce entre la Avenida Paulista, un corredor de alto tràfico que conecta el interior de la ciudad con la zona financiera de Araçà y el Viaducto Plinio Queiroz, el cual en su subsuelo es atravesado por el metro. Por lo que la soluciòn proyectual debia ser encaminada hacia un elemento intercambiador que pudiera hacer frente a la condiciòn de transitabilidad tanto de peatones como vehiculos y transportes masivos sin perder su condiciòn de vinculo directo con el parque Teniente Siqueira el cual se encuentra al frente de este.

Analizando su ubicaciòn con respecto a los equipamientos de la ciudad, el museo de arte de Sao Paulo hace parte de un gran pasaje de Museos, Teatros y Centros culturales que se extienden a lo largo del sector de Consolaçao entre los màs importantes se encuentran el Museo Emmanuel Araujo, el cementerio de Araça, el Museo do Futebol y los parques de Ibirapuera y Aclimaçao.


EXPOSICIONES DEL MUSEO

Img 4. Exposiciòn de ampliaciòn futura del museo

Img. 5 Agenda de programaciòn anual de eventos, exposiciones y charlas 2024

Img. 6 Exposiciòn del extenso acervo del museo en sala principal

"El MASP, un Museo diverso, inclusivo y plural, tiene la misión de establecer, de manera crítica y creativa, diálogos entre pasado y presente, culturas y territorios, a partir de las artes visuales. Para ello debe ampliar, preservar, investigar y difundir su colección, así como promover el encuentro entre los públicos y el arte a través de experiencias transformadoras y acogedoras." Museo de Arte de Sao Paulo (2024)

Además de la exposición de larga duración del museo, se realiza a lo largo del año una amplia programación de exposiciones colectivas e individuales, organizadas en torno a ejes temáticos algunas de las mas importantes que se han expuesto en el MASP han sido: las Historias de sexualidad (2017), las Historias Afro- Historias atlánticas (2018), Historias feministas/Historias de mujeres (2019). Es importante tomar en consideración el término plural “historias” que apunta a historias múltiples, diversas y polifónicas, historias abiertas, inconstantes y en proceso, historias en fragmentos y capas, historias que no son ni totalizadoras ni definitivas. “Historias”, en portugués, después de todo, abarca tanto ficción como no ficción, narrativas personales y políticas, públicas y privadas, micro y macronarrativas.

 PLANIMETRÌA Y RELACIÒN CON ESPACIO PÙBLICO

Img. 9 Actividad y relaciones colectivas de la plazoleta del museo


"Con 10,000 metros cuadrados, la cubierta que genera su suspensión genera una gran plaza que funciona como un hall cívico, una sombra en la ciudad, donde las personas se encuentran. Esta plaza además constituye el hall del museo, articulando los dos paisajes que se unen a través de este edificio: los edificios de la Av. Paulista, y el Parque. Este vacío, se relaciona con la manera de exposición al interior del museo, donde el usuario pasa a ser el protagonista quien decide su propio recorrido y movimiento, tanto al interior como en el exterior."  Tomado de  - Archdaily: Clàsicos de Arquitectura: Museo de Arte moderno (2011)


Plano de sotano N.P.T-6.00 MTS






Plano a nivel calle acceso N.P.T+0.00 MTS






Plano a nivel calle entrepiso galerias N.P.T+0.00 MTS




                                      ESTRUCTURA FORMAL Y CONSTRUCTIVA



          Img. 7 Esquemas axonomètricos de volumetrìa general y elementos constructivos.

La viga Vierendeel es una estructura que se caracteriza por ser un tipo de viga de sección rectangular que no depende de un sistema de cables o arcos para soportar las cargas. 

En el caso del MASP, Lina Bo Bardi utilizó estas vigas para lograr el famoso diseño de planta libre del museo. Las vigas Vierendeel permiten que el edificio tenga grandes vanos abiertos, lo que contribuye a la creación de un espacio central único y continuo, sin columnas que interrumpan el flujo del espacio. Este diseño también permitió liberar el área de la planta baja para que se utilizara como un espacio público abierto, libre de obstáculos, lo cual fue parte de la visión de Lina Bo Bardi de crear un espacio accesible para el público.


                  Img. 8 Diagrama de pisos subterraneos y Secciòn longitudinal , corte en puntos fijos y marco en concreto




                                ESPACIOS INTERIORES Y SALAS EXPOSICIÒN

1. Galerías de arte del MASP se encuentran en el primer piso, donde el espacio es completamente libre de columnas, lo que permite una circulación fluida y la exposición de obras de gran tamaño. Esto facilita tanto la movilidad de los visitantes como la posibilidad de montar exposiciones de diversas formas, adaptándose a las necesidades de cada muestra.
2. Planta libre: Este concepto de "planta libre" no solo proporciona un entorno flexible para las exposiciones, sino que también contribuye a la percepción de amplitud y libertad dentro del museo.
3. Paredes flexibles: El diseño de las paredes en el interior es también notablemente flexible. Algunas paredes se mueven para permitir cambios en la disposición de las exposiciones. Además, el uso de materiales como el concreto y el vidrio en las paredes y en el mobiliario contribuye a crear un ambiente minimalista que no distrae de las obras de arte. Las paredes no son sólidas, sino que incluyen paneles removibles, lo que hace que el espacio se adapte fácilmente a las necesidades de cada exposición.


Img. 9 Fotografias del interior de las distintas galerias del museo




Bibliografìa

*https://www.archdaily.co/co/02-98467/clasicos-de-arquitectura-museo-de-arte-de-sao-paulo-lina-bo-bardi
*https://es.slideshare.net/slideshow/analisis-museo-de-arte-de-sao-paulo-lina-bo-bardi-tm/14291640
*https://issuu.com/emily_dm98/docs/laminas_museo_sao_paulo_compressed


Comentarios

Entradas populares de este blog

PRESENTACIÓN-MUSEO DE ARTE DE LA UNIVERSIDAD NACIONAL DE COLOMBIA/Kanazawa Museum of Contemporary Art, KANASAWA